Platero y yo

Platero, un burro color de plata, es el pretexto que sirve al autor para expresar sus emociones más íntimas. Platero y yo (1914) está impregnado del sentimiento de melancolía que caracteriza la primera etapa de Juan Ramón Jiménez. Esta obra de prosa poética es una de las más representativas del autor.

Platero y yo es la historia de un hombre y su burro, de ese amor entre amigos y la explicaciones que el hombre comparte no solo con su burro si no también con el lector. Explicaciones tales como la costumbres de su pueblo, las gentes que por sus calles se pasean, aquellos que nacen y otros que se van para nunca más volver. Pero sobretodo habla del amor que hay que profesar a los animales.

Platero y yo es una de esas lecturas en las que se han despertado sentimientos encontrados en mí. Por un lado la prosa poética tan grandilocuente y rica de Juan Ramón Jiménez (sin ser tan retorcida como la mayoría de la poesía pero recargada en su medida para brillar) me ha encantado. Pero por otro lado la historia en general me ha parecido tremendamente aburrida. Durante todo el libro prácticamente no pasa nada, salvo casi al final, algo que, por otra parte, es muy predecible. 

La relación entre el protagonista y el burrito además de bonita es lo más destacable de la novela (y de hecho el único hilo conductor de ésta), pero también resulta en algún que otro momento empalagosa y lenta. La forma del protagonista de explicar detalladamente y con florituras las costumbres más arraigadas del pueblo son excelentes, pero igualmente aburridas; aún así el libro se puede leer en unas pocas horas.

Platero y yo es un cuento clásico que sobretodo recomendaría a los que disfruten de la buena poesía y si no es el caso al menos a todo aquel amante de la naturaleza y los animales.

"Platero es pequeño, peludo, suave; tan blando por fuera, que se diría todo de algodón, que no lleva huesos. Sólo los espejos de azabache de sus ojos son duros cual dos escarabajos de cristal negro. Lo dejo suelto y se va al prado y acaricia tibiamente, rozándolas apenas, las florecillas rosas, celestes y gualdas... Lo llamo dulcemente: ¿Platero?, y viene a mí con un trotecillo alegre, que parece que se ríe, en no sé qué cascabeleo ideal..."

La melancólica muerte de Chico Ostra

En este libro, escrito y dibujado por Tim Burton, el cineasta de Ed Wood, Batman, Eduardo Manotijeras y Beetlejuice se muestra fiel a su universo de una inventiva tan particular, en la que se mezclan la crueldad y la ternura, lo macabro y lo poético. Tim Burton nos ofrece una asombrosa galería de niños solitarios, extraños y diferentes, excluidos de todos y próximos a nosotros, que nos van a horrorizar y enternecer, a emocionarnos y hacernos reír.

La melancólica muerte de Chico Ostra es un libro de poseía escrito e ilustrado por Tim Burton. Así, que como era de esperar, no es ni mucho menos la típica poesía. Cada escueta poesía (algunas de apenas tres o cuatro frases) explican la historia, o cuento, de algún ser marginal. En su mayoría niños con algún tipo de malformación insana sólo imaginable por la retorcida mente de Tim Burton. Dichas historias están repletas de un toque macabro, delirante, e incluso en muchos casos, de un humor de lo más oscuro. Y todo esto se ve intensificado gracias a esas ilustraciones que acompañan a las historias: muchachos esqueléticos, chicas repletas de agujas, algún que otro asesinato involuntario y parejas que demuestran su desamor.
Todo ello nos puede hacer pensar que no es apto para menores, pero quizá debido a la dulzura (a pesar de todo) con la que están escritos los versos e ilustrado los dibujos es muy recomendable para el público juvenil. Acercándoles de esta forma a la poesía con historias que, posiblemente, les atraigan más.

Quizá, la única pega del libro es que sus 140 páginas se hacen cortas. Demasiado breves. En apenas media hora, leyéndolo tranquilamente y observando las ilustraciones, se habrá acabado. Y esto, unido a un precio muy elevado, hace flaco favor a una obra que es tan  fácil de releer.