¡ Felices Fiestas !

Debido a las ingentes cantidades de comida, bebida y nieve artificial que colapsarán mi organismo es posible que no pueda volver a aparecer por aquí hasta Enero (ya se verá)  ¡Eso sí! Volveré ( es advertencia y amenaza en uno) con nuevas reseñas de libros, cómics, series y últimamente, como habréis podido observar, hasta con cine.
Sin más desearos unas buenas fiestas...y que la fuerza os acompañe.

Trailer: The Hobbit

Queda un año para que se estrene y ya nos llega el primer trailer de El Hobbit. ¡Impresionante!. Saben como ponernos los dientes largos...

Sorteo: El bolígrafo de gel verde

Alguien puede vivir toda su vida en 445m cuadrados. Seguramente sí, seguramente vosotros conocéis a alguien así. Personas que se desplazan por una celda sin estar prisioneras. Que se levantan cada día sabiendo que todo seguirá igual. Personas que estando vivas, se sienten muertas.

Tiene buena pinta, ¿verdad? Pues toda la historia al completo la podéis encontrar en el libro El bolígrafo de gel verde que el blog La Ventana de Los Libros ha decidido sortear. ¡Corred, sólo tenéis hasta el día 20 de Diciembre! :http://laventanadeloslibros.blogspot.com/2011/11/concurso-gel-verde.html?spref=tw

Attack the Block "Aliens en malos barrios"

Las grandes super producciones hollywodienses, en lo que se refiere a ataques de seres del espacio, siempre nos tienen acostumbrados a increíbles batallas (recargadas de efectos especiales por ordenador y explosiones por minuto cuadrado) que ocurren siempre en Ámerica o alrededores. Con héroes de buen corazón que no dudarán ni un segundo en morir carbonizados por su patria, por el presidente y por esos niños huérfanos, si los hubiera.

En Attack the Block, primera película de Joe Cornish,  un extraterrestre pequeño, endeble, pero con malas pulgas cae en un mal barrio de Reino Unido, no sin antes pegarle un mordisco al jefe de una banda adolescente. Entre todos arrinconarán al ser y acabarán con él, sin siquiera pensar en que sus congéneres ( más grandes, más peludos y con más dientes en la boca) lo estén buscando. Es cuando la banda de adolescentes marginados, acostumbrados a hacer delitos menores, en vez de llamar a la policía (los cuales les resultan peor enemigo que los propios alienígenas) decidirán atrincherarse en el bloque de pisos en el que viven para hacer frente, con lo que tengan más a manos y con mucho ingenio, a un buen puñado de seres peludos que no se andan con chiquitas.

El presupuesto en efectos especiales en Attack the Block es ínfimo, pero el ingenio para llevarlos a cabo es tal que cumplen de sobras, y no sólo en eso, si no también en el guión.Ya que la historia es muy cercana, con crítica social entre lineas pero sin que llegué a aburrir, y satirizando ,en algún momento, a las producciones yankees de este mismo estilo.Llevando a cabo un perfecto equilibrio entre tensión, acción y de humor la historia se nos hará corta, pero muy amena.
El elenco de actores realiza un notable trabajo, siendo todos prácticamente desconocidos, salvo Jack Frost que sin su inseparable compañero Simon Pegg (Shaun of the Dead, Arma fatal) su actuación queda algo coja.
En general es una película pequeña, de la que en un principio puedes esperar poco o nada y de la que al final da mucho más que otras que prometen diversión a raudales escondida bajo una manta de FX absurdos.

El Gran Catsby

A Catsby, un don nadie de veintitantos, le acaba de dejar su novia por otro tío. Un tío mucho más rico que Catsby. Houndu, su colega y compañero de piso, lo saca de marcha, lo emborracha y trata de animarlo a ligar con otras chicas, pero no hay manera de que olvide a Persu. Catsby se siente humillado, frustrado, etc. Y la cosa no ha hecho más que empezar.

 El Gran Catsby es un cómic con una trama sencilla, sin complicaciones. Una historia de amor entre animales antropomórficos desde la vertiente más melancólica. Un joven que pierde a su chica, que conoce a otra, que vive con un amigo que es obligado por un viejo ricachón, a cambio de grandes sumas de dinero, a intentar seducir a su mujer. Estos son los puntos primordiales de El Gran Catsby y podrían serlo también de cualquier novela o película romántica. Pero la historia se mueve alrededor de los protagonistas para enseñarnos sus sentimientos, la forma de afrontarlos, y los caminos y responsabilidades que deben afrontar cuando se toman decisiones, ya sean buenas o malas. Pero no sólo es una historia con triángulos amoroso, pues el humor (a veces un tanto absurdo pero muy acertado) también forma parte de la trama y de algunos personajes que son más cómicos que otros.
El autor es Doha, quizá algo desconocido por estos lares pero una eminencia en manwa por su tierra. Alumno aventajado de Kim Dong-Hwa ( La bicicleta roja). Ambos utilizan tonos de colores similares, sus historias son sencillas pero con corazón, pero Doha ha llevado el manejo de las viñetas mucho más allá que Kim Dong-Hwa o que cualquier otro. Cuando lees El Gran Catsby la sensación que tienes es de estar viendo un anime, u observando sus fotogramas en un momento de pausa. Doha crea fondos de gran realidad, sobre estos coloca a sus personajes para más tarde crear fotocomposiciones que poco tienen que ver con el cómic más típico. Hay páginas en la que podremos ver nada más que una viñeta. En otras, una viñeta dentro de una viñeta. Pero siempre guardando un sentido con el hilo narrativo, y a veces dejando de enfocar la acción para atraer la atención en las cosas pequeñas que, en esta historia como en el mundo en general, al final son las que importan.

El final...es un final. No es impresionante, pero tampoco predecible. Pero quizá falte un poco más de ese aura  melancólica que envuelve la historia durante los seis tomos publicados por Glénat, a todo color y con páginas satinadas de gran calidad.
Y aún siendo una buena obra, en España no tuvo tanto éxito como el esperado, y fue una gran incomprendida. Por ese motivo desde la web de la propia editorial podemos encontrar los números, que hasta no hace mucho costaban unos 12€, por 4,95 € : http://www.edicionesglenat.es/catalogo/comic/popcorn/el-gran-catsby/2
Y si buscáis por tiendas especializadas o en Salones de Cómic, con un poco de suerte, os podéis hacer con toda la colección, de esta gran obra, por tan solo 19,95€ (ese fue mi caso).
PD: El gran Catsby nada tiene que ver con El gran Gatsby de F. Scott Fitzgerald, quizá sólo en que a ambos protagonistas les atormenta un amor imposible. Pero por lo demás, no busquéis más similitudes. Sin duda el título no fue algo muy acertado.

PD2: Para que os hagáis una idea de lo que significa El Gran Catsby en Korea os diré que se hizo a una serie de TV basada en ella, una obra de teatro musical, y está en marcha una adaptación al cine.

Raising Hope : Una nueva Oportunidad para tener Esperanza

Burt Chance y su novia Virginia tuvieron un hijo siendo adolescentes. Ahora, un poco más de 20 años después serán abuelos de una forma un tanto peculiar. Su hijo, Jimmy Chance, conoce a una chica, y en la parte trasera de la furgoneta tendrán una noche loca. Al día siguiente la chica es reconocida como una famosa asesina de hombres y es apresada. Jimmy irá a visitarla a la cárcel y allí ella le revelará que está embarazada de él. Cuando ella da a luz, al poco tiempo, es ejecutada y Jimmy se convierte en un padre soltero que necesitará más que nunca a su familia.

Y la verdad es que contado así Raising Hope parece más un drama que una alocada comedia de Greg García, el que en su momento ya creara a aquel delincuente de poca monta (Me llamo Earl) que quería enmendar los errores que había cometido en su vida para que el karma se equilibrara. Y algo, un poquito de Me llamo Earl ha heredado Raising hope. Sobretodo su humor ácido, alocado y políticamente incorrecto.Pero a diferencia de Me llamo Earl, los personajes, aunque también de clase social baja y algo lentos en reflejos, no son tan obtusos como lo fueran Earl y su orondo hermano. La familia Chance son una mezcla agradable de diferentes personalidades que se entremezclan y se complementan perfectamente:

Burt Chance y Virginia Chance: los padres de Jimmy. Fueron padres muy jóvenes y eso les obligó a buscarse la vida cuándo sus amigos aún iban al instituto.
Jimmy Chance: Hijo de Burt y Virginia que convertido en padre veinteañero y soltero pedirá ayuda a su familia para sacar adelante a Princesa Beyoncé ( por suerte luego le cambian el nombre por Hope)
Maw Maw: Abuela de Virginia, bisabuela de Jimmy y tatarabuela de Hope. Es una mujer mayor que sufre demencia senil y que la mayor parte del tiempo se cree otra persona o corretea sin ropa por el vecindario.

A grandes rasgos esta es la familia Chance, sin despreciar a los secundarios ( y no tan secundarios) que orbitan alrededor de ellos y que convierten esta comedia en un verdadero torrente de carcajadas, y no las típicas risas  pregrabadas de sit-com de personas que llevan más de 50 años muertas, si no de las del espectador.
Y lo mejor de todo es que al final de cada capítulo de Raising Hope, de unos 20 minutos de duración, siempre hay una moraleja esperanzadora.Con lo cual, cuando acaba el episodio la sensación que recorre nuestro cuerpo es la misma que cuando se escucha una fabula de Jean de La Fontaine justo después de haber disfrutado, con lágrimas de risa en los ojos, de un buen espectáculo de payasos.

Mecanoscrit del Segon Origen

Con el título de Mecanoescrito del seguro origen se conoce, en el año 7138 de la nueva era, el libro que se rescató del olvido más de cuatro mil años atrás y que provocó serias discusiones entre los entendidos de la época. ¿Obra de ciencia-ficción, tal como tal como defiende el erudito Eli Raures o auténticas memorias de uno de los pocos supervivientes de la catástrofe que destruyó la civilización, tal como opina el anticuario Olguen Dalmasas? ¿Es Alba, la protagonista, un personaje de novela o bien la madre de la humanidad que ha logrado resurgir casi de la nada? Esta niña de catorce años, «virgen y morena», se erige del texto con un poder de sugestión tan extraordinario que cuesta creer que alguien, ni siquiera Manuel de Pedrolo, haya podido inventarla. ¿De dónde la ha sacado? ¿De dónde procede el mecanoescrito?

Mecanoscrit del segon origen, su título original en catalán, es considerado un clásico de la literatura. Su riqueza en léxico, pero sin llegar a palabras rebuscadas, consiguió hace mucho tiempo que se convirtiera en lectura obligada en colegios e institutos.

En la historia, Manuel de Pedrolo nos presenta a dos supervivientes de un mundo devastados por unos extraterrestres que por el momento no sabemos sus intenciones. Alba y Dídac , ella adolescente y el algo más joven, deberán sobrevivir por sus propios medios. Así que el mito de Robinson Crusoe se hace presente en cada una de sus páginas que vamos pasando acompañando en varias etapas de la vida de estos náufragos de una Tierra totalmente devastada.
Hay tramos del libro en el que se hace pesada su lectura por no ocurrir nada en la trama; ayuda a continuar que la escritura del autor es muy ágil. También puede ocurrir, sobretodo al lector avanzado que cada semana devora un libro, que encuentre la novela algo juvenil, y con un amor demasiado inocente y puro; de ahí posiblemente su gran éxito entre el público adolescente.
Si bien es cierto que recomiendo leerlo ya que son sólo un poco más de 200 páginas que se leen en un suspiro, y solamente por llegar al epílogo, donde se desvelan muchas de las preguntas que te haces durante todo el libro de forma magistral en tan sólo tres páginas, vale la pena.

Curiosidad: desde hace un tiempo Bigas Luna se embarcó en el proyecto de llevar el libro a la gran pantalla. E incluso se habló de hacerlo en 3D digital. De momento hay pocas noticias que confirmen que ocurrirá con el proyecto pero sería fabuloso ver como se las ingeniarían para crear todos los lugares repletos de destrucción y muerte por los que pasaban los protagonistas 

Mouse Guard: Otoño 1152

En una tierra tranquila, los ratones viven apaciblemente en sus territorios mientras los Mouse Guards,comandados por la matriarca Gwendolyn, procuran ese estatus y protegen a comerciantes y viajeros de alimañas, lobos y comadrejas.Pero el otoño de 1152 será recordado como una época oscura: la del terror del ejército del Hacha Negra.

En esta historia, con estética pseudo-infantil, son los ratones los grandes protagonistas. Son los únicos con capacidad de raciocinio en una era medieval. Lo únicos que visten como humanos y portan armas para defenderse. Los demás animales son sólo eso, animales, además de posibles depredadores y enemigos mortales de los protagonistas

Sadie rema hacia Calogero

La historia de Mouse Guard : Otoño 1152 es muy básica, incluso muy predecible, pero para nada infantil.Las luchas se suceden, las traiciones están a la orden del día y la muerte de un ratón puede sobrevenir a la vuelta de la esquina.

 Pero en este cómic, (¿o libro de ilustraciones con historia?) el peso recae sobre el dibujo. Ilustraciones que podrían haber vestido un libro de fabulas infantiles. Detalladas, coloridas, de texturas apabullantes, de paisajes preciosos y preciosistas. El autor, David Petersen, es un artista de  increíble talento que logra que el lector pase la mano por las hojas para poder sentir el pelaje de esos ratoncillos tan bien definidos o de sus enemigos acérrimos: serpientes, cangrejos, etc; y logra que sólo los grandes observadores lleguen a darse cuenta que las volutas de humo de una pipa son sus propias huellas dactilares.

La edición de Norma Editorial es correcta, tapa dura, con sobrecubierta, respetando las medidas originales (21x21) y con unos cuantos extras al final de la historia. 

Figuras de resina de Kenzie ,Saxon y Lieam.

Aún así el precio es algo elevado para una historia que se acaba demasiado pronto; pero hay que tener en cuenta que, tarde o temprano se vuelve, quizá sólo para hojear y para disfrutar de los paisajes, del Castillo de Lockhaven (hogar de los guardianes), del pueblecito Barkstone, de la región costera de Calogero o de esos ratones guerreros que luchan hasta la muerte por lo que creen.

"Si envías a un ratón a hacer el trabajo, puede o no puede que lo lleve a cabo. Pero si le pides a un guardián que haga una tarea, dará su vida por complacerte."

Concurso blog: Trapped In the Earth

Atención: por motivos ajenos a este blog y tras el cese del blog Trapped In the Earth sin dar explicaciones el concurso no se llevará a cabo. Sentimos las molestias causadas.

Cuando un nuevo blog sobre literatura aparece una chispa de ignorancia muere. Y eso hay que celebrarlo. Por eso el nuevo blog Trapped In The Earth sortea el último libro de Laura Gallego García: "Donde los árboles cantan"

Para poder participar solo hay que seguir una bases muy sencillas que en la siguiente url del propio blog explican con detenimiento: http://trappedintheearth.blogspot.com/2011/11/concurso-de-apertura.html?showComment=1322650483921#c6652683712987444121


Suerte, a los que participáis. Y la más calurosa de las bienvenidas para Trapped In The Earth.

Superviviente: Sexo, drogas y religión.

Tender Branson, último superviviente de la llamada "secta suicida del Credo", dicta su vida a la caja negra del vuelo 2039, que surca los cielos en piloto automático a unos 39.000 pies sobre el océano Pacífico. Está solo en el avión que se estrellará en breve en el vasto desierto australiano. Pero antes de que eso suceda, quiere dejar constancia de su travesía personal, de cómo pasó de niño creyente y humilde criado, a abogado mesías mediático atiborrado de colágeno y esteroides...

Al abrir el libro, lo primero que perciben los ojos de un lector ávido y hambriento de lectura pero curtido en el tema, es que tanto la numeración de páginas como de capítulos son en orden descendente. Un detalle que concuerda con la historia, ya que el protagonista, Tender Branson, contará su historia volviendo hacia atrás antes de que el avión que ha secuestrado caiga en picado en Australia.

Una historia brutal con personajes de baja estofa. Nunca olvidemos que el autor es Chuk Palahniuk, experto en describir la decadencia del mundo que nos ha tocado vivir. Y como si un pintor rabioso de brocha gorda ensuciará una pared la narrativa de Palahniuk escupe críticas a diestro y siniestro mientras su personaje lucha por sobrevivir en una caótica sociedad de consumo. Una sociedad en la que el pensamiento en colmena nos convierte en meros sirvientes. Yo pienso por vosotros. Yo ordeno. Vosotros obedecéis.

Una sociedad repleta de religiones que dictan normas y coaccionan formas de pensar, y del negocio  y el dinero que se puede ganar con un buen asesoramiento legal. Y eso, el protagonista, Tender Branson, lo sufrirá en sus propias carnes, hasta el pasaje que nos llevará al momento más hilarante y divertido de la historia: La boda durante la Super Bowl.

Quizá la historia no sea tan atrayente como otras novelas de Palahniuk, pero sigue siendo una demoledora sátira sobre el precio de la fama que nos hará llegar hasta la página número 1. Quizá en el relato no haya ninguna sorpresa ni llegué a asombrar como para hacer una gran O con la boca, pero el mensaje es directo y en un lugar recóndito de tu psique ha quedado almacenado. Donde se almacena la buena información.

Breaking Bad : Química, cáncer y lazos familiares.

Walter White de 50 años recién cumplidos es un científico brillante, un químico de un gran talento desaprovechado. Da clases a alumnos de institutos por la mañana y es cajero en un túnel de lavado por las tardes. Todo trabajo es poco para poder borrar esos números rojos que en el banco no dejan de recordarle que la cosa, monetariamente hablando, no le va nada bien.
 Skyler White es su mujer, una escritora de cuentos cortos de 40 años que espera, un bebé. 
Walter White Jr. es el hijo adolescente de ambos.Nació con parálisis cerebral la cual afecto, sobretodo, sus piernas, obligándole a caminar con muletas. 
Esta es la vida de Walter White, no es de lo mejor, pero tiene una familia que le quiere y apoya, se mantienen unidos y eso le hace seguir adelante. 
Un día, tras toser convulsamente cae desplomado al suelo y se desmaya. Decide ir al médico para que le hagan un chequeo: cáncer de pulmón terminal. Cuatro años, como mucho, es su esperanza de vida.
A partir de ese día, a Walter sólo le preocupa una cosa más que su propia muerte, y no deja de rondarle una pregunta por su cabeza: ¿qué les dejaré de herencia a mi familia? ¿Deudas?
El cuñado de Walter, Hank Schrader, un tipo sin tácto alguno, pero buena persona que trabaja como agente de la DEA decide llevárselo a una redada para darle un poco de emoción a la vida del compungido profesor. Walter será testigo de como se desmantela un laboratorio de meta-anfetamina y de todo el dinero, grandes cantidades, que rondan por el lugar del "crimen".
Así que, ¿por qué no? se pregunta. Y Walter  junto con un antiguo ex- alumno suyo Jesse Pinkman, un muchacho de familia acomodada con problemas graves de relación familiar, deciden montar un laboratorio para crear anfetaminas.

A grandes rasgos esto es Breaking Bad. Pero que nadie se espere una serie de acción, ni mucho menos. Es un drama, un complicado y enrevesado drama que engancha desde el principio. Una historia que se mueve entre dos mundos que sólo Walter White y los seguidores de la serie somo capaces de percibir. El primero es familiar: un lugar en el que todo el mundo le apoya y, esperanzados, hacen lo posible por olvidar, por borrar de sus mentes, que a Walter la vida se le agota rápidamente, evitando que la familia perfecta se desmorone. El segundo es duro, sucio, impredecible y sobretodo peligroso. Walter y Jesse crean una droga purísima y buena, pero ellos solos no pueden venderla, así que deberán tratar con grandes capos de la droga que los pondrán en todo tipo de aprietos. Pero cuanto más difíciles se pongan las cosas, Walter más pensará en su familia, menos en el cáncer que lo está matando y, utilizando su inteligencia y sus dotes de químico se irá creando un nombre y prestigio en el mundo de las drogas.

Brillante el trabajo de Bryan Cranston que encarna al personaje principal. Un personaje que gracias a su agente, que luchó para que le dejaran hacer el casting, consiguió. Ya que al asociársele con el papel de padre neurótico en la serie de comedia Malcom in the Middle nadie creía que fuera capaz de realizar un rol dramático. Pero lo consigue, crea un personaje normal y corriente, como tú, como yo, como cualquiera de los que te puedas cruzar por la calle. Un profesor de instituto que aunque el miedo de ser detenido(por su propio cuñado) o asesinado por algún capo, seguirá luchando para salvar a su familia de la bancarrota. Y utilizará su enfermedad como excusas para sus idas y venidas, para dar explicación a ese comportamiento extraño y esos miedos, que desde el punto de vista de su familia, son irracionales.

Bryan Cranston en Malcom in the Middle

¿Recomiendo la serie? Sí, por supuesto. Por su protagonista: impecable. Por los secundarios, pintorescos, variopintos, pero dentro de lo creíble. Por las explicaciones de química que, casi al 100% (salvo alguna fantasmada necesaria) son ciertas. Por esos momentos dramáticos, lentos y espaciados que nos sumergen más en la necesidad acuciante que corroe a Walter viendo cercana su muerte, su fecha de caducidad.  Por el opening que utiliza la tabla de elementos para dar nombre a la serie y a sus actores. Y por que en muchos casos no me guió por los premios Emmy que haya podido ganar una serie, y sólo lo hago por mis instintos, pero esta vez ambos coinciden. Y eso debe ser bueno. ¿No?

Sorteo internacional blog Nevera de Libros

 El blog Nevera de Libros nos trae el tercer sorteo de bookdepository a nivel Internacional. El ganador podrá elegir un libro de máximo 20€ del catálogo de bookdepository solo si su país se encuentra en la lista: http://www.bookdepository.co.uk/help/topic/HelpId/3/Which-countries-do-you-deliver-to#helpContent

 Si os interesa, que creo que sí,solo tendréis que rellenar el formulario que hay en la siguiente URL : http://neveradelibros.blogspot.com/2011/11/sorteo-internacional-nevera-de-libros.html?spref=tw

El sorteo comienza hoy día 20 de noviembre y finalizará el 24 de diciembre las 23:59 (hora peninsular).

Participad, no cuesta nada y podéis ganar el libro que queráis. ¿Que más se puede pedir?

¡Suerte!

Legado de Christopher Paolini

El 25 de Noviembre podremos conocer el final de la saga que comenzó el año 2003 de la mano de aquel joven escritor, Christopher Paolini, que ha hecho evolucionar la saga tanto como su escritura.

Portada del cuarto y último libro

"No hace tanto tiempo, Eragon-Sombra, jinete del dragón- no era más que un pobre chico de granja, y su dragón, Saphira, sólo una piedra azul en el bosque. Ahora el destino de toda una civilización descansa sobre sus hombros. Sigue Leyendo en Noticia Completa.

Largos meses de entrenamiento y combate han traído victorias y la esperanza, pero también han traído la pérdida desgarradora. Y aún así, la verdadera batalla está por venir: deben enfrentarse a Galbatorix. Cuando lo hagan, tendrán que ser suficientemente fuertes para derrotarlo. Y si no lo logran, nadie podrá. No habrá segundas oportunidades.

El jinete y su dragón han llegado más lejos que nadie atrevido a esperar. Pero, ¿pueden derrocar al malvado rey y restablecer la justicia en Alagaësia? Y si es así, ¿a qué precio?

Esta es la tan esperada y sorprendente conclusión de la exitosa saga de El Legado."

Para más información detallada y adelanto de capítulos para leer online la mejor opción es visitar el club de fans oficial de Eragon en España: http://www.eragons.com/

Nana de Chuck Palahniuk

Carl Streator es  un periodista que está investigando diversos casos de muerte súbita infantil para escribir un artículo. A lo largo de la investigación, Carl descubre que en todas las casas donde investiga hay un ejemplar de un libro recopilatorio de cuentos infantiles africanos,abierto por la página 27. Una nana, aparentemente inofensiva, que mata a quien la escucha es lo que utilizaban algunas culturas ancestrales para poner fin al sufrimiento y el dolor. 

Lo que comenzó como un artículo cualquiera, se convierte en la cruzada vital de Carl, Helen Hoover Boyle (una agente inmobiliaria especializada en casas encantadas), su ayudante Mona y el novio de ésta última ("Ostra") por destruir todos los ejemplares impresos del libro de cuentos infantiles africanos.

Cuando comienzo un libro de Palahniuk se dos cosas. La primera es que siempre, sus protagonistas acostumbran a ser unos inadaptados de la sociedad. Muchas veces incluso unos rebeldes que luchan en contra de esta, o que malviven como una gallina en medio de un grupo de zorros. Y lo segundo es que las escenas más asquerosas son siempre las que describe con mayor detalle, siempre intercaladas de críticas duras, como si intentará llegar a la mente del lector a través de sus arcadas.

En este libro crea una historia de magias y brujas. De libros malditos y hechizos poderosos. De cuatro personajes que no encajan en este mundo y de cuatro formas diferentes de verlo.

La magia, el poema purgador, es todo una gran, brillante e imaginativa excusa para hablar de una sociedad consumida y de consumo. De como nos manejan y la forma en la que nos manipulan los medios y los políticos para convertirnos en meros títeres que bailan una marcha fúnebre. Del poder absoluto, manipulando la vida y la muerte, y de la forma que corrompe y de los esfuerzos de los hombres buenos para que eso no ocurra. Pero todo escondido en un relato, estilo "road-movie"  mágico, increíblemente divertido y ameno,con un final frenético e imprevisible como el de una  temporada de la mejor serie de tv que hayas visto nunca.

The Walking Dead: El cómic y la serie, un matrimonio perfecto.

¿Cuántas horas al cabo del día pasas viendo la televisión? ¿Cuándo fue la última vez que cualquiera de nosotros de verdad hizo algo para conseguir lo que quería? ¿Cuánto tiempo ha pasado desde que cualquiera de nosotros necesitó algo de lo que quería? El mundo que conocíamos ya no existe.

El mundo del comercio y las necesidades superfluas ha sido reemplazado por un mundo de supervivientes y responsabilidad.

Una epidemia de proporciones apocalípticas ha barrido la Tierra haciendo que los muertos se levanten y se alimenten de los vivos. En cuestión de meses la sociedad se ha desmoronado. Sin gobierno, sin supermercados, sin correo, sin televisión por cable.

 En un mundo gobernado por los muertos, por fin nos vemos obligados a empezar a vivir.

Primero fueron los vampiros, con brillantina o sin, y ahora  que ellos ya decaen, se levantan los muertos para pedir su parte. Remakes de películas, libros por doquier (algunos con más calidad que otros), cómics, merchandising, etc. Toda esta "invasión" zombie, en gran medida, se la debemos a The Walking Dead ( traducido en español Los Muertos vivientes)

The Walking Dead  es un cómic americano guionizado por Robert Kirman, dibujado por Tony Moree y Charlie Adlar .

Recopilación 4 primeros números

Robert Kirkman, el guionista, ha creado una historia muy básica, mil veces vista en el cine y los videojuegos (ver Resident Evil), pero jamás alargada hasta tal punto que podemos ver como los supervivientes deben vivir, durante meses, en un mundo que saben nadie vendrá a salvarles. Un mundo en el que si quieren comer, deberán cazar o cultivar. En el que si quieren vivir tranquilos, por la noche siempre tendrá que haber alguien apostado, haciendo guardia, para dar la alarma si un "caminante" hace acto de presencia. En general, un mundo pos-apocalíptico.  Al final, los zombies son sólo una excusa para explicar una historia de supervivencia entre diferente tipos de personas. Con sus más y sus menos, sus relaciones, sus amoríos y sus momentos de rabia, cólera, deseperación y tristeza. 

Kirkman  crea una historia repleta de alti bajos. Los momentos de acción contados, los necesarios.  Y entre matanza de zombies y muertes varias, iremos poco a poco profundizando en los personajes (a veces, muy pocas, durante tantas páginas que puede ralentizar toda la historia y hacerla un poco soporífera) y sus relaciones, como en la vida real, muy complicadas. Mucho más en un mundo en el que toca adaptarse a marchas forzadas.

Tony Moore y Charlie Adlar son los dibujantes y los dos hacen un buen trabajo. Aunque cabe decir que Moore, que comenzó dibujando todo el primer tomo que nos llegó aquí en España por Planeta de Agostini, luego sólo realiza el trabajo de portadista. Moore tiene un dibujo impecable, limpio, detallado. Con rostros repletos de vida, y zombies repletos de podedumbre. Adlar es peor dibujante, pero no malo. Un dibujo menos detallado, más oscuro (perfecto para el tipo de historia) más adulto también. Un dibujo que irá mejorando poco a poco. Como curiosidad, los cómics, fuera de la norma habitual en América, son en blanco y negro, algo que le da un toque más sombrío y decadente a la historia.

Segundo recopilatorio

Planeta de Agostini hace poco ha sacado al mercado el segundo Recopilatorio que engloba 4 números de la serie habitual. En ellos además de una cuidadisima edición, con marcapáginas de tela incluido, encontraremos al final páginas inéditas a color, con la propuesta original de Kirkman, bocetos y análisis de las portadas de cada capítulo. Una estupenda edición para coleccionistas.

Y como no...luego llegó la serie de televisión.

 El 12 de agosto de 2009 el canal de televisión AMC anunció que se había adquirido los derechos para llevar la serie a la pequeña pantalla. Cuando el nombre de Frank Darabont apareció en el proyecto muchos supimos que sería una gran adaptación. Y así ha sido, incluso en muchos aspectos han mejorado la historia, no quitando de en medio a algunos personajes que dan mucho juego y añadiendo nuevas tramas y situaciones que se complementan perfectamente con lo contado en el cómic. 

La segunda temporada se estrenó, hace un mes aproximadamente, con miedo, debido a la marcha de Darabont y a la bajada de presupuesto por capítulo. Con todo, ha sido un enorme éxito y The Walking Dead tendrá una tercera temporada. 

Así que sí, tenemos zombies para rato...

Os dejo la promo de la primera y segunda temporada. En la segunda temporada el "momento autopista" es de lo mejor, más claustrofóbico y con mayor suspense que se ha visto en  la tv y el cine. Y sí, es posible que exagere, pero para eso deberéis comprobarlo.

El Asombroso Domador de Luciérnagas...el viaje continua

El día 6 de Noviembre, El Asombroso Domador de Luciérnagas se convirtió en el libro más vendido en Bubok Publishing S.L.

Gracias a mis lectores por haber confiado en está aventura y, por disfrutarla leyendo tanto o más de lo que yo la disfruté escribiendo.

Crónica del pájaro que da cuerda al mundo

Tooru Okada, un joven japonés que acaba de dejar voluntariamente su trabajo en un bufete de abogados, recibe un buen día la llamada anónima de una mujer. A partir de ese momento la vida de Tooru, que había transcurrido por los cauces de la más absoluta normalidad, empieza a sufrir una extraña transformación. A su alrededor van apareciendo personajes cada vez más extraños, y la realidad, o lo real, va degradándose hasta convertirse en algo fantasmagórico. La percepción del mundo se vuelve mágica, los sueños son realidad y, poco a poco, Tooru Okada deberá resolver los conflictos que, sin sospecharlo siquiera, ha arrastrado a lo largo de toda su vida. Crónica del pájaro que da cuerda al mundo pinta una galería de personajes tan sorprendentes como profundamente reales. El mundo cotidiano del Japón moderno se nos aparece de pronto como algo extrañamente familiar.

Haruki Murakami tiene un don especial para convertir algo normal, nimio y a veces casi aburrido en una historia que funciona. En gran medida es gracias a sus forma de narrar, en la forma de cambiar de ritmo ayudando al lector a seguir; prácticamente dándole pequeños empellones para que continúe mientras él sumerge la historia entre metáforas y reflexiones.

La portada catalana tiene más encanto

Aún así, Crónica del pájaro que da cuerda al mundo no me ha acabado de convencer. A la historia le cuesta horrores arrancar, y el protagonista, aunque muy bien tallado, está exento de carisma. Hay muchos pasajes de la historia en las que no ocurre nada y que Murakami se los podría haber ahorrado descargando así el peso de toda esa paja, mucha más de la que nos tiene acostumbrado, que lastra el relato llevándolo por encima de las 900 páginas. 

Los demás personajes son misterioso e increíblemente raros, y consiguen con sus historias aliviar e insuflar más oxigeno para continuar con la trama principal. (Especial mención para Boris el despellejador, Mamiya y Cinnamon).

El final, eso sí, es perturbador y agobiante, muy agobiante, y, hasta cierto punto esclarecedor. Todo lo esclarecedor que se puede esperar en una novela de Haruki Murakami.

Mi consejo es: leed este libro antes que Kafka en la Orilla (superior en todo), pues luego no podréis valorarlo con la suficiente subjetividad

Book Eater sortea 3 fantásticos mangas

Book Eater uno de los blogs más conocidos y con más seguidores de la red, dedicado básicamente a libros, cómics y todo lo que tenga que ver con literatura y demás nos ofrece nuevamente un sorteo. Esta vez son tres tomos de manga y para participar primero de todo tenéis que ir a esta dirección web y seguir las bases de participación: http://www.book-eater.net/2011/11/sorteo-manga.html
¿Todavía no os he convencido? A ver si lo consigo...

¡Vamos al Koshien! de Chizuru Enomoto

Natsuko es una chica alegre y llena de energía, con una habilidad innata para el deporte... que siempre se ha negado a utilizar porque cree que la hace aún menos femenina de lo que es. Pero cuando Daichi, el chico que le gusta, se apunta al club de béisbol decide inscribirse como una jugadora más. Deberán entrenarse juntos para que su equipo llegue al final del campeonato juvenil, que se disputa en el mítico estadio de Koshien... ¡Y Natsuko deberá reunir el valor para declararse!

Spicy Girl de Mihona Fuji
En esta nueva entrega de la colección Un manga, un romance conocemos a Rika, una chica con mucho éxisto con el sexo opuesto, y que suele salir con chicos mayores. Pero cuando un compañero de clase le chafa una cita diciéndole al chico que ella aún es una colegiala, Rika decide darle un escarmiento haciendo que se enamore de ella y luego rechazándolo. Pero le sale el tiro por la culata... Este tomo recopila dos historias más de MihonaFujii, autora de Gals!, una de las mangakas de shojo manga más conocidas en nuestro país. 




La muñeca de mis sueños de Selena Lin
Kelin recibe de su padre un maravilloso regalo, una preciosa muñeca que se llama como ella, Colleen. No se separa de su nueva amiga ni a sol ni a sombra hasta que, un día, conoce a un niño en el parque al que le regala una cinta del pelo de Colleen, pero ese niño no vuelve y los años pasan.

Tienen buena pinta, ¿verdad? Pues podéis ganar los tres tomos gratis, pero para eso hay que participar. Os recuerdo de nuevo la URL del sorteo: http://www.book-eater.net/2011/11/sorteo-manga.html

¡Buena suerte!

El Éxodo de los Gnomos

El exterior es un gran misterio para los miles de diminutos gnomos que viven debajo de unos grandes almacenes. Para ellos, cosas como el día, la noche, el Sol o la lluvia son sólo viejas leyendas sin fundamento. Pero una noticia desoladora sacudirá su existencia: la Tienda, su mundo, va a ser demolida. Tendrán que elaborar un increíble plan de huida que los ha de conducir a todos hacia los peligros del inmenso Exterior. De este modo empiezan a descubrir quienes son, cómo llegaron a la Tienda y adónde ha de conducirles algún día su fantástico viaje.

Reunida por primera vez en un solo volumen, El éxodo de los gnomos es una divertida trilogía dirigida a un público juvenil de la que también disfrutarán los adultos gracias a si fina ironía, sus hábiles juegos de palabras y las divertidas situaciones de estos gnomos en apuros.

El Éxodo de los Gnomos es un volumen, independiente de la colección Mundodisco, que recopila tres libros sobre estos pequeños seres: Camioneros, Cavadores y La Nave. Cabe decir que vale la pena pagar 14€ por la trilogía para poder leer de un tirón las aventuras y desventuras de los gnomos. Aún así, creo que poner las ilustraciones de las tres portadas de Josh Kirby en un blanco y negro horrible sobre un papel de mediana calidad no hace justicia. Creo que por unos cuantos euros más podrían haberlas insertado en papel satinado y en color. Pero esto ya son otros temas.... Vayamos pues al grano:

Hay dos formas de emprender la lectura de El Éxodo de los Gnomos. La primera  y más sencilla es disfrutando de las peripecias y trastadas que hacen los gnomos, de los viajes que realizan repletos de humor, de los tintes de ciencia ficción que se mezclan con la fantasía, preocupándonos tan solo de pasar un buen rato con una historia divertida y amena.

Cartel promocional película

La otra forma de embarcarnos en este viaje junto a estos seres pequeños, muy parecidos tanto morfológicamente como psiquicamente al humano, es buscar tras cada frase el doble sentido, la ironía y la critica dura pero divertida que se esconde. Una labor sencilla y que haremos casi sin darnos cuenta. Sabiendo en todo momento de lo que Terry Pratchett está hablando realmente.

Fe ciega, la intolerancia hacía lo desconocido, el egoísmo del ser humano creyéndose señor de la Tierra, son algunos de los temas que se deslizan por la historia enfundados en un humor desternillante enroscándose en unos diálogos de a tres que sólo Pratchett es capaz de dominar, que hará que te rías y utilices el cerebro a la vez (parece imposible pero no, Pratchett lo consigue).

Quizá el único pero que se le pueda sacar es el tono más juvenil con el que narra la historia, algo a lo que no estamos acostumbrados en la saga Mundodisco. Pero como no debéis dejarlo escapar tacho lo anteriormente dicho y aquí no ha pasado nada.

Por último y como curiosidad. Dreamworks tiene los derechos para hacer una película animada. De hecho estaba planeada desde hace mucho tiempo, pero por avatares de la vida se ha quedado en un cajón, a la espera de su momento; que esperamos llegue pronto.

El Rey de la Sandía

«¡Bienvenidos a Ashland, capital mundial de las sandías!»

Thomas Rider no conoció a su madre. Sólo sabe que murió en Ashland, Alabama, el mismo día que lo trajo al mundo. En busca de respuestas viaja hasta allí, donde investiga las extrañas circunstancias de su nacimiento y la maravillosa personalidad de Lucy Rider, que logró terminar con la tradición más increíble que hubiera escuchado jamás: el Festival de la Sandía.

Pero ahora que él ha regresado, todo en Ashland va a ser diferente. Y a medida que recompone la historia de sus orígenes, va a ir convirtiéndose en protagonista de la más asombrosa locura colectiva.

El Rey de la Sandía es una novela mágica, provocadora y entrañable, a medio camino entre la fábula, el cuento de hadas y la narración mítica. Daniel Wallace (autor de Big Fish) nos introduce en un mundo original y a la vez cercano, y nos habla -con fantasía, humor e ingenio- de lo que de verdad importa.

El rey de la Sandía es un cuento, una fabula, pero sin tintes mágicos (quizá una pequeña chispa en el final). Es una historia sencilla y tierna, que habla de un pueblo de la América profunda y de sus gentes cargadas de prejuicios y temas tabú. Es un relato que con una prosa fresca y ágil nos lleva de viaje por una historia singular, que se nutre de otras historias más pequeñas, como un río que bebe de sus afluentes para hacerse mejor y más grande.
El estilo de fabula-realidad a la que nos tiene acostumbrados Daniel Wallace se hace presente, como así también ese chispeo de humor con algunos momentos muy divertidos. DanielWallaceha sido inteligente, mucho, y nos da la historia totalmente desordenada, con lo cual poco a poco las piezas del puzzlese van montando a medida que leemos.El único pero, es que la última parte (o pieza del puzzle) es la más sosa, la menos emocionante (la primera parte deja el listón muy alto), haciendo que el final sea menos emocionante de lo que se espera. Aún así, este detalle no debería echaros para atrás, pues os podríais perder una lectura más que recomendable. 

Amena, divertida, ágil, cargada de sentimientos y de historias repletas de esa falsa magia que sólo Daniel Wallace, y sus artes de prestidigitación literaria, es capaz de dotar a sus relatos.