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viernes, 19 de enero de 2018

La canción de Cazarrabo

Cuando pensamos en obras de género fantástico es inevitable que nos vengan a la mente algunos clichés. Si, por ejemplo, reflexionamos sobre personajes que puedan habitar tierras fantásticas casi siempre aparecerán elfos, dragones y enanos; también kenders y draconianos si como yo os pasasteis la adolescencia con la nariz metida entre libros de la Dragonlance. Pero, ¿a quién se le aparece la figura de un gato como protagonista de una historia fantástica? Es más, ¿quién imagina a los felinos como la especie predominante en ese mundo fantástico? Pues bien, Tad Williams lo imaginó y allá a mediados de la década de los 80 nos lo contó. Otra cosa es que la novela pasara sin pena ni gloria, debido en gran medida a que si la gente compraba (y a día de hoy todavía pasa) un libro de este autor, estos se decantaban más por su tan laureada saga Añoranzas y Pesares.

Sí, es cierto que novelas fantásticas con animales como protagonistas ya existen algunas, como la saga Redwall de Brian Jacques. Pero en este caso el autor nos mostraba a unos animales que vestían como humanos y que si tenían que caminar sobre dos patas pues lo hacían. Lo que Tad Williams nos cuenta en La canción de Cazarrabo es bastante diferente.



En La canción de Cazarrabo el gatito que da nombre a la novela es el protagonista. Vive en una comunidad gatuna en la que últimamente, y de forma misteriosa, han desaparecido varios miembros. Cuando Pata Suave, su mejor amiga, desaparece Fritti Cazarrabo decide tomar cartas en el asunto y salir en su búsqueda. Le acompañarán en su aventura dos gatos más: uno que es apenas un cachorro y otro que está como una regadera. Lo que encontrarán en sus aventuras les hará replantearse muchas de las creencias que daban por sentadas, además de tener que enfrentarse a sus miedos más atávicos.



¿Qué es un akor? ¿Y un rikchikchik? ¿Y un ruhu? Águila, ardilla y búho, en ese orden. Y es que en la novela los gatos tienen su propia lengua, que junto al glosario y las explicaciones es fácil de seguir sin perderse nada de la historia y sin que entorpezca. Así como también tienen sus creencias y su propia cultura. De igual forma, los demás animales con los que se cruzan gozan de sus propias tradiciones y mitología. No deja de ser curioso que Tad Williams haya cuidado tanto esos aspectos en una novela que en un principio no deja de ser un cuento juvenil. Pero, eso sí, ninguno de ellos deja de ser un animal. Los animales de cuatro patas no se alzan sobre dos, ni empuñan espadas, ni visten ropajes. Son solo animales viviendo aventuras, a su modo, con sus reglas. Con todo, la historia es un cuento delicioso que va avanzando sin que ningún tipo de traba se cruce en esa prosa delicada que recuerda a la utilizada en las fábulas. Pero a mitad del libro la historia da un giro tan radical y sorprendente como magnífico, cambiando su tono naif por uno oscuro y tenebroso. Es en las ciudades subterráneas donde Tad Williams muestra su maestría a la hora de narrar y nos transporta a un lugar opresivo poblado por seres contrahechos que parecen sacados de una pesadilla. Un lugar en el que los aventureros deberán encontrar esperanza donde parece no haberla para que la misión acabe bien.

Póster de la adaptación cinematográfica aún por estrenar



En La canción de Cazarrabo de Tad Williams acompañareis a unos gatos a vivir la aventura de sus vidas. Una aventura que os llevará por parajes de ensueño y de terror, en los cuales conoceréis algunos seres que os llegarán al corazón y otros que os repugnaran. Un cuento fantástico y enormemente placentero que ahora podéis encontrar en una edición magnífica por parte de Ediciones B.  

jueves, 23 de noviembre de 2017

SuperLópez: El Supergrupo

Hoy os traigo un clásico del cómic español. Un tebeo que con el tiempo se ha convertido en una pieza de coleccionista clave para todo aquel que sea un fan del héroe de la capa roja y de los calzoncillos visibles. No, no os voy a hablar de Superman, esta vez es un personaje patrio el que se lleva el protagonismo: SuperLópez. Y la historia en cuestión que hoy nos ocupa es aquella en la que nuestro héroe dejó de estar solo para formar parte de un grupo. Así pues, empecemos ya a hablar un poquito de SuperLópez: El Supergrupo.

Es de noche y todo está en silencio y la gente duerme serena y plácidamente… Así empieza este tebeo en el que un SuperLópez que vuela dormido sobre la ciudad va a impactar contra un banco en el cual, en aquel preciso momento, se estaba cometiendo un atraco; y así es como se encontrará con el primero de los personajes que formará parte del Supergrupo: Capitán Hispania, que no es más que una parodia del Capitán América de Los Vengadores. No tardarán mucho en ir apareciendo los demás componentes del grupo y, al igual que Capitán Hispania, casi todos están basado en algún superhéroe yanqui. Bruto, totalmente compuesto de piedra, nos recuerda a una versión algo más amable de La Cosa de Los 4 Fantásticos. Latas es un robot algo torpe y aunque en formas y colores difiere sustancialmente está bastante claro que su primo americano es Ironman. El Mago es casi un calco, algo desgarbado eso sí, de Doctor Extraño. Y luego está La Chica Increíble que a grandes rasgos podría recordar a Marvel Girl, el nombre de batalla por el cual se conoce a Jean Grey de los X-Men.



Se podría pensar que una vez formado el Supergrupo se pondrían manos a la obra para hacer el bien y acabar con el crimen, pero los integrantes de este variopinto grupo de superhéroes pasa más tiempo dándose de tortas entre ellos que luchando contra el mal. Algunos de los contratiempos con los que se enfrentaran será el de elegir un líder o buscar un lugar adecuado para ir de vacaciones, mientras el verdadero villano hace de las suyas.



Jan y Efepé nos brindan una de las aventuras más divertidas de SuperLópez, junto a Las aventuras de SuperLópez o a la continuación de esta aventura: ¡Todos contra uno, uno contra todos! Aquí los autores todavía no utilizaban la sátira para denunciar la mala praxis de bancos o poner en evidencia a políticos corruptos, en definitiva hacer denuncia social. En este tebeo el humor cafre lo dominaba todo: gamberradas a gogó, hostias como panes propinadas en luchas tremendamente absurdas y situaciones tan disparatadas como descacharrantes.



SuperLópez: El Supergrupo de Jan y Efepé es un clásico del tebeo español en el que los grandes héroes de la factoría Marvel o DC son parodiados y empujados a vivir unas aventuras que rezuman chifladura por los cuatro costados. ¡No os lo podéis perder!

SuperLópez y su creador, Jan, caminado juntos


PD: Hoy en día es complicado encontrar este cómic y solamente a través de tiendas de segunda mano conseguiréis haceros con un ejemplar. Esperemos que ahora que el grupo Penguin Random House se ha hecho con Ediciones B decida rebuscar en el baúl de lo viejuno y reeditarlo. 

miércoles, 11 de mayo de 2016

Steelheart (Reckoners 1)



Diez años atrás, Calamity irrumpió en la ciudad en la forma de una explosión en el cielo que otorgó a algunos seres poderes extraordinarios. A estos se los empezó a llamar Épicos, y pronto subyugaron a la población empleando sus increíbles poderes con el afán de gobernar la voluntad de los hombres y conquistar el mundo. Ahora, un tirano y furioso Épico llamado Steelheart se ha proclamado dueño y señor de la ciudad de Chicago Nova.

De él se dice que es invencible; ninguna bala puede hacerle daño, ninguna espada puede atravesar su piel, ningún fuego quemar su cuerpo. Nadie se atreve a desafiarlo… Nadie salvo los Reckoners, un grupo clandestino que no goza de poderes pero sí de una férrea disciplina, conseguida tras pasarse la vida estudiando el comportamiento de los Épicos con el objetivo de hallar sus puntos débiles y poder así exterminarlos.
El joven David Charleston se unirá a ellos con el fin de vengar la muerte de su padre a manos de Steelheart. Los Reckoners quieren venganza, y el chico tiene una cualidad que le distingue del resto: sabe que el Épico no es invencible. David es el único que ha visto sangrar a Steelheart.



Steelheart es algo parecido a un dios griego con sobredosis de anabolizantes. Un tipo tan majestuoso que que casi reluce, y tan musculoso que rompe todas las reglas biológicas referentes al cuerpo humano. El problema es que él, al igual que casi todos los Épicos, se ha decantado por ser un villano en vez de trabajar como superhéroe; tal vez por que robar bancos, extorsionar gobiernos y matar gente sea más divertido, además de tener una mejor remuneración. 
¿Un puñado de seres normales que tras la caída de un meteorito, la explosión de un acelerador de partículas o ser alcanzados por un rayo alienígena se convierten en tipos que tienen cualidades o poderes sobrehumanos? Nada nuevo bajo el sol, ahora mismo algo similar me viene a la cabeza: Rising Stars de J. Michael Straczynski, por citar un sólo ejemplo.


Lo nuevo es que los buenos, los héroes, son una especie de grupo de renegados, (terroristas realmente) que atenta contra los Épicos. Primero los estudian, espiándolos o internándose en la misma boca del lobo para averiguar el punto débil. Porque todos, absolutamente todos lo tienen, pero evidentemente es complicado encontrarlo pues ellos ya se cuidan de no mostrarlo o ir pregonándolo por ahí.
Steelheart de Brandon Sanderson es una entretenida novela de ciencia ficción con alta dosis de acción. Es una acción endiablada, y en ocasiones repetitiva, que te lleva hasta el final del libro en volandas, con unos personajes repletos de enigmas y misterios.
Chicago Nova es donde transcurre la acción, una ciudad en la que casi todo es de metal, ciudad ahogada por las tinieblas, pues otro Épico se encarga de que los rayos del sol jamás la alcancen. Una ciudad que Sanderson describe con todo lujo de detalles y que al final llegó a gustarme incluso más que los propios personajes.
El otro punto a favor es el referente a las debilidades, en especial la que tiene que ver con el villano en la que se centra esta novela y que nos brindará una enfrentamiento final bastante épico. 

Brandon Sanderson

Steelheart es una novela ligera, fácil de leer y digerir que da una nueva vuelta de tuerca, un cuarto de vuelta tal vez, al tan manido género de superhéroes.

miércoles, 2 de marzo de 2016

Ready Player One



Estamos en el año 2044 y, como el resto de la humanidad, Wade Watts prefiere mil veces el videojuego de OASIS al cada vez más sombrío mundo real. Se asegura que esconde las diabólicas piezas de un rompecabezas cuya resolución conduce a una fortuna incalculable. Las claves del enigma están basadas en la cultura de finales del siglo XX y, durante años, millones de humanos han intentado dar con ellas, sin éxito. De repente, Wade logra resolver el primer rompecabezas del premio, y, a partir de ese momento, debe competir contra miles de jugadores para conseguir el trofeo. La única forma de sobrevivir es ganar; pero para hacerlo tendrá que abandonar su existencia virtual y enfrentarse a la vida y al amor en el mundo real, del que siempre ha intentado escapar.



Ready Player One debe ser la novela con más alusiones a la cultura pop de los 80 de las historia. Y es que al morir el creador de OASIS, la realidad virtual al que todos están enganchados, deja tras de sí una fortuna multimillonaria que heredará aquel que encuentre el "huevo de pascua"; algo que sólo conseguirán aquellos que dominen a la perfección el tema que el creador más amaba: Los años 80 y toda la cultura pop de la época.



He de reconocer que me leí casi la mitad de la novela prácticamente del tirón. La historia me enganchó desde las primeras páginas y aunque ni el protagonista, ni sus colegas, son unos personajes a los que cogiera mucho cariño, realizaban bien su función de transportarme a un mundo tan alucinante como cargado de nostalgia. La prosa tampoco es sublime, pero cumple con creces a la hora de mostrar escenas de acción. El autor no se anda con rodeos ni con metáforas y utiliza un lenguaje directo y ameno. Lo que sin duda hizo que cayera rendido, por lo menos al principio, ante Ready Player One eran todas esas alusiones a una época que yo también había vivido. Una época cargada de buenas películas, buena música, y de la edad de oro de los videojuegos.



Cazafantasmas, Star Wars, Star Trek, Atari, Dungeon & Dragons, Regreso al Futuro, Legend, Ultraman, Aple II, etc, son algunos ejemplos de la cultura de esa época que el autor utiliza y la hace formar parte de su historia insertándola en ese mundo virtual llamado OASIS, tocando de esta manera la fibra sensible y nostálgica del lector.
Pero llega un momento que empacha, ya que no hay página en la que no hable sobre aquella película, aquel videojuego o tal grupo de rock. Incluso el sistema de aventura para hacerse con el "huevo de pascua" se vuelve repetitivo y falto de emoción. Si bien es cierto que la batalla final goza de gran épica. 

El autor con un Delorean. No me lo hubiera podido imaginar ni en mil años...


En cierto modo he echado de menos más historia fuera de OASIS. Más historia en el mundo real que Ernest Cline sólo nos deja entrever ( y que tiene muy buena pinta), y menos en ese mundo virtual que es un corta y pega de los 80.
Sin duda Ready Player One es un libro del que disfrutarás mucho si además de friki te apasiona la cultura, y dominas, de los 80. Sino seguramente no encontrarás la gracia a muchas de las alusiones que se hacen en él.

miércoles, 20 de agosto de 2014

La voz de los muertos



Después del genocidio de los insectores, Ender Wiggin desapareció y en su lugar surgió una voz poderosa: la nueva religión de los Portavoces de los Muertos, que sirven como sacerdotes a quienes no creen en ningún Dios y, sin embargo, creen en los valores de los seres humanos. Han pasado tres mil años desde los hechos de El juego de Ender, pero los efectos del viaje relativista permiten la presencia de un joven Ender de treinta y cinco años, elemento central en el segundo contacto de los seres humanos con otra raza galáctica. Esta especie, al igual que los insectores, resulta completamente extraña y, en sus primeros acercamientos a los seres humanos, han causado muertes incomprensibles.



Ender es ya un hombre de treinta y cinco años que los fantasmas de una gran culpa le siguen persiguiendo por lo que hizo con la raza alienigena de los insectores. Cuando en Lusitania, una colonia lejana, un humano es asesinado de forma brutal por los cerdis (alienigenas con forma porcina) Ender ve la oportunidad de redimirse solventando un problema y buscando un lugar para dejar el huevo de reina insectora; a pesar de que el viaje sea de no retorno.

Adaptación al cómic del libro

La voz de los muertos es el segundo libro de la serie de Ender. Si con El juego de Ender pudimos vivir la brutal infancia de Ender, y Orson Scott Card nos descubrió un sinfín de curiosas e imaginativas tácticas militares mientras las historia volaba con un ritmo endiablado, en esta segunda parte ese ritmo se diluye dejando paso a una historia más sosegada. En esta entrega apenas hay acción, pero son los diálogos y sobretodo los pensamientos, tanto de Ender como los de los personajes que pueblan Lusitania, los que de forma directa o indirecta hacen del principal motor de la trama, además de llevarse gran parte del protagonismo. Las situaciones cargadas de filosofía (sobretodo sobre el tema religioso vs ciencia) nos presentaran más de un debate moral. Y los personajes, todos con una psique exquisitamente cincelada por el autor, ponen la carga emotiva; además asistiremos a como Ender busca la redención por todos los medios intentando evitar que se repita un nuevo genocidio. A esto hay que añadirle esa imaginación que tiene Orson Scott Card, y sin revelaros nada podría deciros que los cerdis guardan muchos secretos; algunos biológicamente curiosos...



La voz de los muertos tiene poco de lo que pudimos disfrutar en El juego de Ender, por eso, no es de extraña que a mucha gente pueda echarle para atrás (sobretodo por la ciencia ficción que destila, menos apta para todos los públicos), pero, poder reencontrarnos con un Ender ya maduro y con esas personalidad arrebatadora debería ser suficiente excusa para leerlo.

lunes, 18 de agosto de 2014

Qué sabes de Evolución



Desde los tiempos de Darwin, la cuestión de los orígenes de las especies ha sido un tema muy controvertido que ha generado una amena lista de reivindicaciones, fraudes y confusión. Hasta el siglo XVIII todo el mundo sabia el lugar que ocupaba en la escala de la naturaleza, con las medusas en el peldaño inferior, los humanos en el superior y el conejillo de Indias en un peldaño intermedio. Pero a medida que se acumularon las pruebas de organismos vivos y fósiles, la gran cadena de la existencia empezó a volverse confusa. Qué sabes de evolución es una obra imprescindible para entender las teorías que explican el origen y la evolución de las especies.



Cuando ibais al colegio, ¿recordáis con cariño la asignatura de ciencia naturales? O, como mínimo, ¿os gusta indagar sobre asuntos de la teoría de la evolución? Si las respuestas son dos negativas quizá es mejor que no continuéis leyendo la siguiente reseña. Y es que, Qué sabes de Evolución, del científico David Burnie, licenciado en zoología y botánica, es un ensayo sobre el origen de la especies y hacía donde se encaminan éstas.



El libro, de casi doscientas páginas, se reparte en varios temas: desde una introducción, pasando por la clasificación de los seres vivos , la evolución vista en el siglo XX, etc; pero es el apartado dedicado a Charles Darwin el que copará gran parte de la totalidad del libro.
El lenguaje que utiliza David Burnie nos es el más fácil pero sí que es apto para cualquiera que le interese mínimamente este tema y haya indago en otras ocasiones sobre el asunto. La mayoría de explicaciones son concisas, remarcando el tema más relevante, además de hacer pequeños apartados con palabras clave o hechos históricos de cierta importancia. En algunos casos a las explicaciones les acompaña un dibujos de aspecto vintage que en ocasiones ponen la nota de humor; en la mayoría solo acompañan la narración.
Otra curiosidad del libro es su material, pues tanto las sobrecubiertas como las páginas tienen la misma textura y color marrón que una caja de cartón; consiguiendo de ésta manera captar la atención del posible comprador.

El tío de piel amarilla no es Homer Simpson, aunque se le parezca

Qué sabes de Evolución es un libro solo aptos para aquellos que les interese bastante este tema, a los demás es muy probable que les pueda causar una agradable sensación de somnolencia instantánea.