miércoles, 30 de enero de 2013

El mapa del tiempo


Londres, 1896. Innumerables inventos hacen creer al hombre que la ciencia es capaz de conseguir lo imposible, como demuestra la aparición de la empresa de Viajes Temporales Murray, que abre sus puertas dispuesta a hacer realidad el sueño más codiciado de la humanidad: viajar en el tiempo, un anhelo que el escritor H.G. Wells había despertado un año antes con su novela La máquina del tiempo. De repente, el hombre del siglo XIX tiene la posibilidad de viajar al año 2000, como hace Claire Haggerty, quien vivirá una historia de amor a través del tiempo con un hombre del futuro. 
Pero no todos desean ver el mañana. Andrew Harrington pretende viajar al pasado, a 1888, para salvar a su amada de las garras de Jack el Destripador. Y el propio H.G. Wells sufrirá los riesgos de los viajes temporales cuando un misterioso viajero llegue a su época con la intención de asesinarlo y arrebatarle la autoría de una novela, obligándolo a emprender una desesperada huida a través de los siglos. Pero, ¿qué ocurre si cambiamos el pasado? ¿Puede reescribirse la Historia? 




H.G Wells, el famoso escritor de La máquina del tiempo será el nexo de unión de tres historias en las que cada una, de una forma u otra, algo tendrán que ver con los viajes por el tiempo. Además de ir tejiendo la propia historia del tan reconocido autor mientras se topa con reconocidísimas figuras de su época.
Félix J. Palma

 El mapa del tiempo de Félix J. Palma es un claro homenaje a los comienzos de la ciencia ficción y a todas esas películas y novelas de viajes en el tiempo. En la novela, a partir de tres historias, tendremos la ocasión de viajar por el tiempo de tres (o más) formas diferentes. Y aunque la novela tiene más de romance victoriano que de ciencia ficción la tres historias son entretenidas, siendo la última, la que culmina el libro, la mejor, y la que sobresale por encima de las otras dos.
La prosa de Félix J. Palma es rica y casi poética, recargada de esa pomposa flema británica de la época. Su lectura es rápida aunque en las dos primeras historia sufre de altibajos, debido sobretodo a las divagaciones de los personajes que se van por las ramas perdiendo en demasiadas ocasiones la trama central. Pero al llegar a la tercera historia (la mejor) el autor se deja de palabrería y va al grano realizando un trabajo magistral. Aún así, en las tres historias, Felix J. Palma demuestra ser poseedor de una increíble imaginación y de una fantástica capacidad de engatusar al lector, engañarlo y después enseñarle el truco.


Acertadas y divertidas las descripciones que el autor realiza de los personajes, no sólo del principal (H.G Wells) si no también de esos "cameos" de personajes muy reconocidos hasta incluso los de propia invención, como por ejemplo el señor Murray. Y de gran calidad también las descripciones de ese Londres de finales del siglo XIX, consiguiendo que el lector se imagine cada tramo de acera, calle y hasta cielo.


El mapa del tiempo quizá decepcione a los amantes de la ciencia ficción pero sin duda dejará satisfechos a todos los que gusten de un poco de buena literatura repleta de imaginación y sentimientos.

lunes, 28 de enero de 2013

"El juego de Ender" Primera imagen de la película.



He aquí la primera imagen oficial de una de las películas más interesantes del año que viene. Y es que parece que al final la novela más conocida y popular del autor Orscon Scott Card sí verá la luz en la gran pantalla. 

La fecha escogida : el 1 de noviembre de 2013 en cines norteamericanos.
Gavin Hood (X-Men orígenes: Lobezno) será el encargado de dirigir. Y en el elenco de actores a parte del muchacho que hará de Ender, Asa Butterfiel (La invención de Hugo), encontraremos actores consagrados como Harrison Ford o Ben Kingsley.
Aún así a todos los que nos hemos leído y disfrutado de la novela nos inunda la misma incertidumbre: ¿Sabrán captar la fuerza que destilaba el relato? ¿Serán capaces de hacer algo a la altura de la novela o simplemente nos ofrecerán un divertimento Hollywoodiense?
La respuesta este año...

miércoles, 23 de enero de 2013

Good Cop


John Paul Rocksavage es un buen policía. Uno de esos que recorre de forma incansable las calles de Liverpool para hacer valer la ley. John Paul cree firmemente en la ley. Hasta que un día él y su compañero reciben una llamada desde la central de policía. Lo que en un primer momento parece ser sólo un asunto doméstico se transforma en una encerrona. Una trampa por parte de una banda de matones para poder dar una paliza a un policía. El compañero y amigo de John Paul recibe golpes por todas partes mientras él, atrapado, es incapaz de hacer nada por ayudarle. Lo peor de todo aún no está por llegar ya que, por esas brechas que existen en las leyes, parece que los vándalos podrán irse de rositas. John Paul es un buen poli, pero ahora está totalmente decidido a hacer justicia por su cuenta.

Good Cop, por su sinopsis, podría resultar la típica serie de venganza sangrienta con muchos tiroteos y un sinfín de escenas de acción. Si buscáis eso, probablemente os aburráis con esta serie.
Good Cop es simple pero directa, en ella se nos muestra el día a día de un policía. La frustración que soportan cada vez que fracasan en su cometido o cuando un culpable entra por una puerta y sale por otra por culpa de esas lagunas legislativas.
La intro, sencilla y con imágenes aparentemente banales,  ya  transmite ese ambiente de sordidez en el que más de una vez se verán envueltos los policía.

En el papel de policía vengativo encontramos a Warren Brown, actor al que ya pudimos ver en Inside Men y Luther. Una vez más el actor demuestra que sabe hacer bien su trabajo, cambiando de registro e interpretando a un policía que poco a poco perderá toda su humanidad y la cordura. Michael Angelis en el papel del padre enfermo del protagonista, es el otro actor que sobresale por encima del elenco con una tierna y entrañable interpretación. Mediante este personaje la serie enlaza libros con los que está acaeciendo en el capítulo de forma magistral.

Olvidaos de las películas y series americanas sobre estos temas. Normalmente en esas series si algo puede acabar bien, acabará bien. En Good Cop esto no es así ya que, aún mostrando lo cotidiano del trabajo policial el guión llega a dar verdaderos e inesperados giros que no hacen más que crear ese halo de realidad y credibilidad que la envuelve.

Lo mejor de Good Cop también puede ser lo peor para los que estáis acostumbrados a series con finales en el que todo queda cerrado y bien atado. En esta producción de BBC One el final es abierto. En los cuatro capítulos que la componen sólo se nos muestra un corto periodo de la vida del personaje. Es como si cogierais un libro por la mitad y empezarais a leer y lo abandonarais antes del llegar al final. De esta forma, en final sobre el destino de John Paul se vuelve ambiguo, dejando el resto a la imaginación y a la moral de cada telespectador.

lunes, 21 de enero de 2013

La sonrisa del vampiro


Kōnosuke Mōri es un joven estudiante japonés que un día se encuentra con una extraña anciana jorobada que le habla sobre los vampiros y cómo ella se convirtió en uno. Mōri se muestra escéptico, pero de repente la anciana salta sobre él de forma inesperada y se bebe su sangre, convirtiéndolo en un vampiro dándole a beber la suya.
Paralelamente está la historia de Sotoo Henmi, un chico introvertido del vecindario, que escribe un diario llamado La sonrisa del vampiro en el que escribe sus "buenas acciones", entre ellas provocar incendios y disfrutar con el sufrimiento de sus víctimas.


La sonrisa del vampiro es un manga que inicialmente se publico en dos tomos y para el pasado salón del manga de Barcelona se publicó de nuevo pero reuniendo esos dos tomos en una edición integral de gran calidad.
La sonrisa del vampiro de Suehiro Maruo es una historia de vampiros urbanos. Vampiros que van al instituto, que se esconden tras gafas y capuchas, que matan con cuchillos a sus victimas para beber su sangre y que practican el sexo de una forma brutal y explícita.
En La sonrisa del vampiro nos encontramos en cada página con escenas de extrema violencia, perversiones sexuales, asesinos psicópatas y marginación a raudales. La historia se desarrollada en un entorno sórdido repleto de imágenes que se quedarán grabadas en la retina del lector. No así su historia: simple, vacía, casi inexistente y sin atractivo.

Lo mejor son los dibujos y en especial el diseño de los personajes: hiperrealistas pero con ese toque de bella muñeca de porcelana. Con ese dibujo de gran calidad Suehiro Maruo, el autor, lo que consigue es introducir al lector en un mundo de pesadillas. Pesadillas literales: en su forma y en su entendimiento, ya que las viñetas mostraran sin ningún tapujo escenas muy crudas, y el hilo de la historia, que sin narrar una historia complicada, se vuelve confusa y un sinsentido al igual que un sueño.

La sonrisa del vampiro es un manga en el que prima la calidad narrativa de sus dibujos y su extrema brutalidad (en todos los sentidos) que puede hacer que odies, que te asquees, que ames, pero que seguro no te dejará indiferente.